Ewan McGregor por um momento fugaz depois que “Trainspotting” saiu, senti-me como uma estrela do rock.

Não foi seu primeiro projeto significativo; nem foi seu primeiro filme com diretor Danny Boyle. E ele era, em suas palavras, bastante arrogante e maluco na época. Mas aquele filme cinético sobre quatro viciados em heroína na Escócia do final dos anos 1980 foi e, 30 anos depois, permanece definindo — em sua carreira, na cultura e em sua compreensão de como a verdadeira satisfação artística pode ser sentida.

“É muito nessa parte inicial da minha carreira e, claro, ainda hoje, provavelmente a parte mais importante do trabalho em que eu estava envolvido, só porque teve um efeito tão grande na minha vida. Não apenas pelo que fez, mas por como se sentiu ao fazer isso,” McGregor disse à Associated Press em uma entrevista recente. “Ele deixou a barra inconscientemente alta porque tem sido bastante difícil de combinar desde então.”

Tanto McGregor quanto Boyle estão um pouco melancólicos com a época e com o que fizeram, na véspera de seu relançamento de 30 anos. A partir de sexta-feira, uma restauração digital 4 K será em cartaz em todo o país. Embora “Trainspotting” tenha sido muito do seu momento com sua Britpop trilha sonora, sua coragem da era Thatcher, seu tom sombriamente cômico e mistura sagaz de altos e baixos trágicos, também é aquela que resistiu ao teste implacável do tempo.

“Você tem crianças chegando até você com 17 anos que disseram que acabaram de ver,” Boyle disse. “Eu poderia ser o avô deles... No entanto, ele ainda falava com eles.”

Colocando Hollywood em espera

Boyle era uma commodity quente depois de “Shallow Grave,” uma comédia negra de 1994 sobre colegas de apartamento em Edimburgo, estrelada por McGregor, e Hollywood estava ligando. Literalmente. Uma Sharon Stone famosa no auge ligou para ele e perguntou se ele não gostaria de vir fazer um filme com ela. Mas ele estava de olho no movimentado romance de estreia de Irvine Welsh, juntando-se mais uma vez ao roteirista John Hodge e ao produtor Andrew Macdonald.

O orçamento seria pequeno, 1,5 milhão de libras ou cerca de US $1,9 milhão, e a filmagem seria rápida e local. Eles não sabiam o que não sabiam: Boyle se lembra de perguntar ao seu diretor de fotografia, o falecido Brian Tufano, se eles poderiam usar uma câmera de sonda anal para a pior banheiro do “na cena Scotland”.

“Eu me lembro dele dizendo, ‘Bem, Danny, sim, você pode conseguir isso. Mas não tenho certeza de como Ewan e sua família e agente se sentirão em relação a isso,’” Boyle disse rindo. “Ele temperou meu tipo de maneira extrema de abordar esse material.”

E de alguma forma tudo funcionou, impulsionado pela energia juvenil, um pouco de arrogância e um compromisso apaixonado com o material.

‘Teria sido um desastre se tivesse sido feito de forma diferente’

“‘Trainspotting’ teve que ser feito dessa forma,” disse McGregor, que tinha 23 anos na época. “Teria sido um desastre se tivesse sido feito de forma diferente.”

Para McGregor, pelo menos parte da vitalidade veio do fato de que eles estavam filmando em filme; o dinheiro estava passando pela câmera em cada tomada.

“Nós atiramos nessas cartas agora, e isso simplesmente não importa mais,” McGregor disse. “Não há um tipo natural de ritmo para o cinema, como costumava haver na época. ... Eu penso em ‘Shallow Grave’ e ‘Trainspotting’ e parece quase um trabalho diferente.”

Boyle também tem perseguido esse tipo de inocência desde então. Ele disse que pode ter chegado perto de seu próximo filme “Ink,” com Jack O'Connell.

“Foi libertador não ter dinheiro suficiente porque você não tem essa limitação de pensamento, oh, isso será muito extremo para o estúdio ou para o alcance do público que devemos ter,” Boyle disse. “Você poderia fazer com que, se não funcionasse, você simplesmente, sabe, ficasse emburrado com o rabo entre as pernas e ligasse de volta para Sharon Stone e dissesse ‘eu estava errado.’”

O momento rock star

Como qualquer filme sobre drogas, houve uma boa quantidade de discurso em torno de seu lançamento. O candidato à presidência dos EUA, Bob Dole, chegou a denunciá-lo, sem ser visto, por romantizar a heroína durante sua campanha. Mas o filme estava na conversa — e tinha um grupo invejável de apoiadores, incluindo o vocalista do Pulp, Jarvis Cocker, e Damon Albarn, do Blur, ambos fornecendo músicas para o filme.

Depois que “Trainspotting” se tornou um sucesso, a vida mudou profundamente para McGregor. Em Londres, disse ele, “era loucura.” Na época, ele estava dividindo um apartamento com seu colega Jonny Lee Miller, Jude Law e Sean Pertwee. Quando saíam para baladas, se sentiam estrelas do rock.

“Havia uma energia real em torno dele,”, disse McGregor. “Nós éramos parte disso, veja, o Blur e Oasis e Pulp e The Verve e toda aquela música incrível que estava acontecendo então. Nós éramos o tipo de versão cinematográfica disso, acho, porque Danny sabia o que estava fazendo com a trilha sonora e porque o romance era tão grande e atual e ... e talvez porque fosse nosso. Era britânico e não estava agradando a América. Não conseguimos chegar à América.”

Um amor absoluto por cinema

Boyle espera que o público se arrisque em “Trainspotting” no teatro, seja revisitando-o ou vendo-o pela primeira vez. Foi, disse, feito com amor absoluto ao cinema.

“É muito devedor ao ‘Goodfellas,’ que também tem aquela sensação de: Você está aqui para ser absolutamente agredido por uma experiência,” Boyle disse. “Você sabe, você nos deu seu dinheiro e nos deu seu tempo para estar aqui por 90 minutos, duas horas, seja o que for, e nós prometemos, prometemos entregar tudo a você que pudermos.”